维克多·雨果经典名著改编 | 汤姆·胡珀执导 | 奥斯卡最佳女配角奖
2012年上映的电影版《悲惨世界》（Les Misérables）由汤姆·胡珀（Tom Hooper）执导，改编自维克多·雨果的同名巨著以及1985年首演的经典音乐剧。影片以19世纪早期的法国为背景，讲述了主人公冉阿让（Jean Valjean）因偷窃一块面包而入狱19年，出狱后在米里哀主教的感化下改过自新，成为工厂主和马德兰市长，却始终受到警察沙威（Javert）的不懈追捕。
故事的核心不仅在于个人的救赎，更在于宏大的历史背景下人性的光辉与黑暗。芳汀（Fantine）为了养活女儿柯赛特（Cosette）不得不卖发、卖牙，最终沦为妓女并悲惨死去，她的悲剧揭示了当时社会底层女性的无助。冉阿让收养了柯赛特，并抚养她长大，两人过着平静的生活，直到柯赛特爱上了革命青年马吕斯（Marius）。
影片的高潮部分描绘了1832年巴黎共和党人起义。冉阿让为了救马吕斯，穿越了巴黎肮脏而危险的下水道系统，这一场景不仅展现了视觉上的震撼，更象征着冉阿让内心深处对自己过去罪孽的洗涤。最终，沙威在目睹冉阿让的仁慈与宽宏大量后，其坚信的“法律即正义”的信仰彻底崩塌，选择了投河自尽。而冉阿让在临终前得到了柯赛特和马吕斯的陪伴，在爱与宽恕中安详离世。
前苦役犯，代号24601。他坚韧、善良，充满父爱。在电影中，休·杰克曼展现了惊人的体能和演唱实力，特别是《I Dreamed a Dream》后的《Bring Him Home》，其歌声充满了祈祷般的虔诚与脆弱感。
冷酷无情的警探，坚信法律高于人性。他的一生都在追捕冉阿让，代表秩序与规则。罗素·克劳低沉而充满压迫感的嗓音，完美诠释了角色的偏执与内心的挣扎，最终在《Javert's Suicide》中展现了信仰崩塌的痛苦。
美丽纯朴的女工，为了女儿珂赛特不惜牺牲一切。安妮·海瑟薇凭借此角获得奥斯卡最佳女配角。她在《I Dreamed a Dream》中的表演堪称影史经典，短短几分钟内，通过眼神和歌声传达出从少女梦想到残酷现实的巨大落差。
年轻的革命党人，追求自由与平等。他对珂赛特的爱纯真而热烈。在街垒战中，他展现了青年人的热血与理想主义，尽管在电影中他的戏份相对精简，但他是连接冉阿让与珂赛特情感的关键纽带。
冉阿让收养的孤女，象征希望与新生。阿曼达·塞弗里德清澈的嗓音赋予了这个角色纯洁无瑕的特质。她的存在是冉阿让坚持下去的动力，也是影片中温暖色调的代表。
贪婪、虚伪的客栈老板夫妇。他们是影片中的反派喜剧角色，代表着社会的丑陋面。海伦·米伦饰演的德纳第太太狡诈精明，与丈夫一起欺骗芳汀，又企图敲诈冉阿让，形象生动且令人厌恶。
冉阿让出狱后无处容身，米里哀主教收留了他。当冉阿让偷走银器被抓时，主教谎称银器是送给他的，并加赠一对银烛台。这一举动彻底改变了冉阿让的命运，使他决心做一个善良的人。
芳汀被工厂解雇，为了支付德纳第夫妇虐待珂赛特的费用，她卖掉了头发、牙齿，最终沦落风尘。沙威在雨中逮捕了她，这一场景深刻揭示了当时社会对底层女性的压迫。
基于1832年6月5日的共和党人起义。学生革命者在街垒中与政府军激战。这是雨果笔下理想主义青年抗争的象征，也是马吕斯、恩佐拉等角色命运转折的关键时刻。
冉阿让带着珂赛特隐居，但沙威的追捕让他无法安宁。在街垒战后，冉阿让释放了沙威，沙威陷入信仰危机自杀。冉阿让最终在珂赛特和马吕斯的陪伴下安详离世，灵魂得到升华。
电影版《悲惨世界》的音乐由克劳德-米歇尔·勋伯格作曲，阿兰·布伯里勒作词。所有对白均被歌词取代，音乐成为推动剧情和表达情感的主要手段。
2013年第85届奥斯卡金像奖，《悲惨世界》获得了10项提名，并最终斩获一项大奖。
| 奖项名称 | 提名/获奖 | 获奖者/提名者 |
|---|---|---|
| 最佳影片 | 提名 | 《悲惨世界》制作团队 |
| 最佳男主角 | 提名 | 休·杰克曼 (Hugh Jackman) |
| 最佳女配角 | 获奖 | 安妮·海瑟薇 (Anne Hathaway) |
| 最佳女配角 | 提名 | 海伦·米伦 (Helena Bonham Carter) |
| 最佳改编剧本 | 提名 | 威廉姆·尼科尔森 |
| 最佳摄影 | 提名 | 迪克·蒲波 |
| 最佳艺术指导 | 提名 | 内森·克罗利 等 |
| 最佳服装设计 | 提名 | 科琳·阿特伍德 |
| 最佳音响效果 | 提名 | 《悲惨世界》音效团队 |
| 最佳音响剪辑 | 提名 | 《悲惨世界》音效团队 |
《悲惨世界》在全球范围内取得了巨大的商业成功，证明了音乐剧电影的市场潜力。
1998年迪士尼动画版《钟楼怪人》导演加里·特洛斯达勒监制的动画电影《悲惨世界》，风格较为卡通化，音乐经过重新编排，适合儿童观看。而2012年真人版则严格遵循音乐剧原著，采用严肃的历史剧风格，包含大量成人主题（如贫困、卖淫、革命暴力），且所有对白均为歌唱，艺术风格更加成熟和写实。
沙威一生坚信法律是绝对的正义，认为冉阿让这样的罪犯永远无法洗清罪行。然而，冉阿让多次放过他，并在街垒战中释放了他。这种超越法律的仁慈彻底动摇了沙威的信念体系。他无法调和“法律正义”与“人性仁慈”之间的矛盾，精神世界崩塌，最终选择投河自尽，以维护他心中仅存的秩序感。
成年珂赛特由阿曼达·塞弗里德（Amanda Seyfried）饰演。而童年珂赛特主要由伊莎贝尔·艾伦（Isabelle Allen）饰演，她在影片中展现了超越年龄的表演功底，特别是在与冉阿让互动的场景中，眼神中既有孩童的天真，也有经历苦难后的敏感与依赖。
了解19世纪法国的社会阶层分化、1832年巴黎共和党人起义的背景，以及天主教在当时的社会影响力，将有助于更深入地理解剧情。特别是起义的原因（如饥荒、政治压迫）以及冉阿让所代表的“救赎”主题，都是影片的核心内涵。